Rotuladores digitales

Ahora que sabemos lo básico sobre el dibujo en Photoshop vamos a hacer un dibujo digital con la misma metodología que usaríamos con rotuladores de alcohol. Para ello vamos a hacer una ilustración al completo basada en el poema de Alfred Tennyson, "The Lady of Shalott".

Lo primero que tenemos que entender de los rotuladores de alcohol es que normalmente se trabaja de mas claro a mas oscuro ya que con cada capa de rotulador que añadamos sobre el papel, el color se nos oscurecerá. En el ejemplo "Cactus" apliqué un tono de azul muy suave sobre el tono rosado de base del fondo de forma que ambos se oscurecieron y mezclaron. El mismo efecto se ve claramente en el fondo verde de "Suzu" que con el mismo rotulador (un verde muy claro) capa a capa va oscureciendo el tono creando un degradado. 

Es posible "corregir" los excesos de tonos o retirar color con alcohol puro, un rotulador mezlador(sin color) o usando un tono tan claro que es casi imperceptible y solo retira el pigmento que antes estaba depositado en el papel. En la parte superior del fondo de "Cactus" y para muchas de las luces de los 4 ejemplos de aqui debajo usé este método para añadir algunas luces rebajando los colores base. Cuando se añade mucho rotulador sin color a una parte de la imagen esta también puede quedar difuminada como ocurre en el fondo de "Mama".

He de añadir que por una cuestión de gusto personal mis dibujos a rotulador suelen tener los entintados y detalles pequeños como la dirección del pelo o los ojos, a lápiz y que así voy a plantear también que sea en mi ilustración digital.

Cactus

Camino en el bosque

Suzu

Mama

Con esta información podemos deducir que el modo de trabajo ideal para conseguir los efectos mas parecidos posibles es trabajar con el menor número de capas dentro del programa, dividiéndolas por planos. De esta forma que podemos hacer que los colores se mezclen adecuadamente como lo harían sobre el papel. 

1. Pinceles y paleta de colores

Una vez que ya tenemos nuestro boceto escaneado lo primero que necesitamos es averiguar con que herramientas vamos a trabajar. Para empezar diseñaremos los pinceles que tendremos que alternar entre los modos "multiplicar"(para oscurecer tonos) y "aclarar" o "trama"(para aclararlos) dependiendo de la función que necesitemos que ejerza en ese momento nuestro rotulador digital. He optado por hacer rotuladores sin textura, con flujo y opacidad variable y solo distintos por sus características técnicas:

• Un rotulador en modo normal con 80% de opacidad y 80% de flujo para los colores base 
• Un rotulador en modo multiplicar con 25% de opacidad y un 80% de flujo para oscurecer fuerte los colores.
• Un rotulador en modo aclarar con 7% de opacidad y un 80% de flujo para aclarar los tonos. 

Finalmente un pincel de efecto lápiz para los entintar y un pincel para veladuras(modo normal 25% opacidad 25% flujo). Para mas información sobre como crear pinceles pulsar aqui. 

Para decantarme por una paleta de color adecuada para la ilustración decidí hacer en primer lugar una prueba de color. En una misma capa de photoshop (boceto en capa superior modo multiplicar) jugué con los colores haciendo uso de mis pinceles hasta obtener un resultado que me resultase atractivo. Después haciendo uso del cuentagotas seleccionamos los colores que necesitemos para hacer nuestra paleta ideal. Para otras formas de crear una paleta personalizada pulsar aqui.

2. Entintado y color

Para el entintado reduciremos la opacidad de nuestro boceto escaneado al 60% y añadiremos una capa superior donde con el pincel efecto lápiz que hemos creado haremos todas las líneas necesarias para nuestro dibujo. Una vez terminado el entintado teniendo seleccionada la capa pulsaremos el botón de "bloquear píxeles transparentes" de la parte superior de la ventana de capas. De esta manera podemos modificar el color de la línea a nuestro gusto sin tener que volver a pintar encima y nos aseguramos que no coloreamos por error en la capa de entintado.

Una vez bloqueada la capa yo me decanté por modificar la línea del pelo a un tono mas rojizo para que se fundiese mejor con el posterior coloreado.

Para aplicar el color dividí el dibujo en 3 carpetas principales: 

• Lady Shalott
• La barca
• El fondo, que a su vez se divide en:
• Árboles
• Nenúfares
• Agua
• Fondo lejos

Dentro de cada carpeta encontramos los diferentes elementos que componen cada zona divididos en capas coloreadas con nuestro rotulador de color base. El resultado es este: 

Para poder volver al color base en caso de que cometamos un error fatal, usaremos para el claroscuro copias con las capas de colores bases con bloque de pixel transparente (para no salirnos de la forma). Dentro de estas capas podremos hacer uso de los pinceles para oscurecer y aclarar al gusto hasta conseguir el efecto deseado: 

Luego añadimos una capa de veladura(degradado amarillo-azul grisaceo) en mascara de recorte para alejar los arboles, aplicamos textura de papel(100% multiplicar) y el filtro de color Candlelight (55% Sobrexposición lineal) para unificar tonos y darle un aspecto mas tradicional.